维斯先生，我认为传统工艺的灵魂不在于‘材质’，而在于‘技艺’和‘文化内涵’。传统点翠之所以珍贵，是因为它能将羽毛的轻盈与珠宝的璀璨结合起来，展现出东方珠宝的雅致与灵动，而不是因为它用了翠鸟羽毛。如果为了追求‘原汁原味’而导致翠鸟灭绝，那才是真正的破坏传统 —— 因为当一种工艺失去了传承的土壤，再精湛的技艺也会消失。”
戴维斯愣了一下，似乎没想到林浅会这样回答。他张了张嘴，想要反驳，却又不知道该说什么。旁边的勒梅尔教授放下平板电脑，笑着说：“戴维斯，我觉得林小姐说得有道理。文化传承不是固步自封，而是在保护核心技艺的基础上，找到适应现代社会的方式。你看这羽毛的弧度，这镶嵌的手法，都是传统点翠的精髓，她没有丢，只是换了一种更可持续的材质而已。”
戴维斯哼了一声，没再说话，但也没有继续反驳。林浅知道，这算是暂时过了戴维斯这一关，但接下来的评审还会有更多挑战 —— 评审团不仅会考察工艺和环保性，还会关注作品的创意、文化内涵和商业潜力，她必须做好充分的准备。
第三节：羽毛与钻石的深度对话 —— 评审团的专业拷问与回应
勒梅尔教授将平板电脑还给老陈，目光重新回到 “传承与新生” 项链上，这次他的注意力落在了中央的粉钻和周围的花丝镶嵌工艺上。他用放大镜仔细观察着粉钻周围的花瓣造型，手指轻轻点了点陈列台的边缘：“这花丝镶嵌的工艺很精湛，花丝的粗细均匀，接口处几乎看不见痕迹，是你自己做的吗？”
林浅摇了摇头，语气里带着一丝敬意：“不是我一个人做的，这是我和中国的非遗花丝镶嵌大师王师傅一起完成的。王师傅从事花丝镶嵌工艺已经有五十年了，他教我如何把握花丝的力度，如何让花瓣的弧度更自然。这枚项链的花丝部分，我们前前后后修改了十几次，才达到现在的效果。”
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“王师傅？是王景明先生吗？” 勒梅尔教授突然问，眼睛里带着一丝惊喜。
林浅有些惊讶：“教授您认识王师傅？”
“当然认识！” 勒梅尔教授笑了起来，“去年我去中国考察非遗技艺，特意去拜访过王师傅，他的花丝镶嵌工艺让我印象深刻。当时他还跟我说，正在和一个年轻的设计师合作，想要把花丝镶嵌融入现代珠宝设计，原来那个设计师就是你！”
林浅没想到会有这样的巧合，心里顿时松了一口气 —— 有王师傅的名声做背书，评审团对花丝镶嵌工艺的认可度肯定会更高。
“是的，王师傅不仅教我工艺，还告诉了我很多关于花丝镶嵌的历史故事。” 林浅笑着说，“他说花丝镶嵌最早可以追溯到战国时期，当时的工匠用金丝打造出各种精美的饰品，流传到现在，已经成了中国国家级的非遗技艺。我们在设计这枚项链时，特意参考了明代花丝镶嵌首饰的造型，比如花瓣的弧度和花丝的排列方式，希望能让传统技艺在现代设计中得到延续。”
马可一直没说话，此刻他突然开口，手指指向粉钻：“这颗粉钻的颜色很独特，是淡淡的樱花粉，而且切割方式也很特别，不是传统的圆形切割，而是椭圆形切割，还保留了一部分钻石的原始轮廓。你为什么会选择这样的切割方式？”
林浅低头看了一眼粉钻，眼神变得柔和起来：“这颗粉钻的原始晶体形状很特别，边缘有自然的弧度，像是樱花花瓣的轮廓。我觉得如果用传统的圆形切割，会浪费掉这种自然的美感，所以特意和切割师沟通，采用了椭圆形切割，保留了钻石的原始轮廓，让它看起来更像一朵绽放的樱花。而且椭圆形切割能更好地展现粉钻的颜色，让樱花粉的色调更均匀，更柔和。”
“那你为什么会选择粉钻作为项链的核心？而不是更稀有的红钻或者蓝钻？” 萨拉接着问，她的目光落在粉钻上，带着专业的审视。
林浅抬手轻轻抚摸了一下胸前的迷你点翠胸针，语气里带着一丝回忆：“因为粉钻的颜色让我想起了我父亲。我父亲也是一名珠宝设计师，他生前最喜欢的就是樱花，每年樱花盛开的时候，他都会带着我去公园写生。他还留下了一枚未完成的‘和解’胸针设计稿，设计稿上的樱花就是用粉色的宝石做的。这颗粉钻的颜色，和我父亲设计稿