2045 年深秋，南非开普敦国际会展中心外，一幅巨大的 “彩虹油画” 吸引着往来行人的目光 —— 画布上，不同肤色的手紧紧相握，背景是非洲草原的落日与城市的摩天大楼，笔触间满是 “融合与希望” 的气息。这幅作品出自南非 24 岁青年画家莱拉之手，也是 “全球青年艺术联展” 非洲站的 “主题形象画”。
会展中心内，林晚星正看着肯尼亚青年音乐家卡玛用 “奥尔夫琴” 演奏《草原之声》：琴弦拨动间，非洲草原的风声、斑马的蹄声、孩童的笑声仿佛从旋律中流淌出来，周围的观众不自觉地跟着节奏拍手。“这不是‘单纯的音乐表演’，而是‘非洲文化的生动表达’。” 林晚星对身边的南非文化部长说，“我们希望通过联展，让非洲青年艺术家的声音被全世界听见，让他们的才华成为改变自己、改变家乡的力量。”
“全球青年艺术联展” 由 “晚星艺术基金” 发起，旨在搭建 “全球青年艺术家交流与发展的平台”。此次非洲站落地开普敦，是联展首次走进非洲大陆，核心目标是 “挖掘非洲青年艺术潜力、推动非洲艺术走向全球、促进中外艺术文化交融”—— 不仅要 “展示非洲艺术之美”，更要 “为非洲艺术发展注入长效动力”。
“全球青年艺术联展” 非洲站的筹备，始于 2044 年林晚星的一次非洲文化考察。在南非开普敦、肯尼亚内罗毕、尼日利亚拉各斯等地，她遇见了许多才华横溢的青年艺术家：莱拉用油画记录 “南非种族和解后的社会变迁”，作品充满对 “平等与包容” 的思考；卡玛将非洲传统民乐与现代音乐结合，创作的《草原之声》在当地小有名气，却因 “缺乏推广渠道” 难以走向国际；尼日利亚青年雕塑家奥卢，擅长将 “约鲁巴族木雕非遗” 与现代设计结合，作品却只能在当地小集市低价出售，连创作材料的成本都难以覆盖。
“这些青年艺术家有‘好作品’，却没有‘好机会’。” 林晚星在基金理事会会议上感慨，“全球艺术市场对非洲艺术的认知，还停留在‘原始、落后’的刻板印象中，很少有人关注非洲青年艺术家对‘现代社会、文化传承’的思考；而当地艺术家也面临‘资金短缺、渠道狭窄、交流匮乏’的困境，很多人的才华就这样被埋没了。”
基于这一现状，“晚星艺术基金” 联合南非国家艺术委员会、肯尼亚文化部门、尼日利亚非遗保护机构，共同发起 “全球青年艺术联展” 非洲站项目，制定了 “三大核心目标”：一是 “展示”—— 为非洲青年艺术家提供 “高规格的展示平台”，让他们的作品被全球艺术界、收藏界看见；二是 “交流”—— 邀请中外青年艺术家现场创作、切磋技巧，打破 “文化隔阂”，激发 “艺术创新”；三是 “赋能”—— 设立 “艺术创业扶持基金”，为有潜力的非洲青年艺术家提供 “资金 + 培训 + 渠道” 支持，帮助他们实现 “艺术梦想与经济独立” 的双赢。
“我们不是‘来非洲‘施舍’机会的，而是‘来非洲‘寻找’才华的。” 联展策展人、国际知名艺术评论家汉斯?乌尔里希说，“非洲有丰富的文化资源、独特的社会视角，这些都是艺术创作的宝贵财富。联展要做的，就是把这些财富‘挖掘出来、推广出去’，让非洲青年艺术家成为‘全球艺术舞台的主角’。”
“全球青年艺术联展” 非洲站展览面积达
平方米，分为 “非洲主题展区”“中外交流创作区”“艺术成果转化区” 三大区域，共展出 300 位非洲青年艺术家的 500 件作品，涵盖绘画、音乐、雕塑、织物等多个艺术门类。每一件作品都承载着 “非洲青年对文化、社会、未来的思考”，让观众看到一个 “多元、鲜活、充满活力” 的非洲艺术世界。
“非洲主题展区” 是联展的核心，按照 “文化传承”“社会观察”“未来想象” 三个主题划分，集中展示非洲青年艺术家的 “原创力量”。
文化传承主题：非遗与现代的融合
尼日利亚青年雕塑家奥卢的 “非遗创新木雕” 系列作品，是该主题的 “人气展品”。他将约鲁巴族传统木雕的 “图腾纹样”，与现代生活中的 “手机、电脑、高楼” 元素结合 —— 一件名为《传承与变迁》的木雕中，